Uzumaki - Épisode 1

À une époque où je ne me considérais pas comme un fan de manga ou de la culture de l'animation japonaise, j'ai acheté le livre Uzumaki de Junji Ito en version reliée sur Amazon et j'ai été mis à l'amende à la douane, ce qui m'a valu de payer le double pour la version reliée. Mais cela en valait la peine, et aujourd'hui encore, je peux voir le dos du livre depuis ma chaise dans notre petit bureau à la maison.

J'aime la mystérieuse mise en scène d'Uzumaki et les dessins monochromes d'Ito, j'aime les images grotesques, la façon dont le banal rencontre le fantastique - oui, il y a de nombreux aspects qui ont vraiment résisté à l'épreuve du temps, mais quand les gens parlent d'Ito, ils parlent généralement en termes visuels. Il s'agit de design, de cellules individuelles de la bande dessinée globale qui font désormais partie de l'iconographie de l'artiste.

Cette nouvelle interprétation basée sur Adult Swim prend ces images effrayantes et bizarres et les sort directement de la page pour les placer dans un contexte d'anime. Si tu ne les as jamais vues auparavant, ou si tu les as déjà vues et que tu veux les revoir avec plaisir, c'est exactement ce que cette série t'offre - ni plus ni moins. Il s'agit d'une interprétation directe de l'histoire tordue d'Uzumaki, avec seulement des bizarreries d'animation. Et peut-être que cela suffit ?

Si je considère Ito comme un concepteur visuel, ce n'est pas pour minimiser ses talents de conteur, mais cette version de Uzumaki met en évidence les forces - et les faiblesses - de l'œuvre originale, avec des techniques narratives assez classiques comme le rythme, la cohérence et le dialogue qui sont clairement le maillon faible d'Uzumaki, à côté des scénarios autonomes uniques et pleins de suspense qui semblent encore plus cohérents et efficaces ici, en tant qu'anime.

En particulier, la structure presque anthologique d'Uzumaki ne convient pas aussi bien dans un contexte animé, et bien que chacune des histoires tordues contribue à un ensemble sinistre, le voyage progressif de Kurôzu-Cho à travers la spirale (au sens figuré et au sens propre) et la décadence systématique semble toujours aussi fragmenté que dans la bande dessinée. Il y a plus de cohésion ici, heureusement, et c'est là que les personnes à l'origine de cette interprétation prennent les plus grands risques créatifs, en renforçant le tissu conjonctif entre les récits séparés, mais ce n'est pas encore tout à fait suffisant. Ma copine Klara, qui n'a aucun lien avec le matériel d'origine, a immédiatement remarqué le rythme fragmenté et l'a considéré comme un peu décourageant, même si les scènes individuelles peuvent être étrangement intenses et, bien sûr, extrêmement créatives sur le plan visuel.

Comme je l'ai dit, c'est dans ces plans individuels qu'Ito, et par extension dans cette interprétation individuelle de la bande dessinée, déploie ses muscles créatifs, et c'est précisément parce qu'aucun risque n' est pris avec ces scènes cruciales qu'elles sont aussi puissantes que lorsque je les ai vues dans les pages monochromes de la bande dessinée il y a près de 10 ans.

Ce n'est qu'une critique du tout premier épisode de la série, mais il est très, très clair de quel type d'interprétation il s'agit, c'est la plus fidèle, et cela vaut la peine d'être respecté, mais ce faisant, les petits faux pas ont également été copiés assez directement. Tu dois en tenir compte, mais tu dois aussi faire l'expérience de Uzumaki - d'une manière ou d'une autre.