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Dans cette interview exclusive au SDCCM, nous parlons en profondeur avec le scénariste et producteur chevronné des adaptations de séries télévisées de super-héros, des X-Men et de Superman.
"Salut les amis de Gamereactor, voici le troisième jour du San Diego Comic-Con à Málaga.
et je pense qu'il est bon de terminer avec quelques super-héros et quelques discussions sur Marvel.
et d'autres œuvres de toi, Jeph. Merci beaucoup de vous être joint à nous."
"Tu sais, nous avons vu de nombreux types d'adaptations télévisées de bandes dessinées au cours de la dernière décennie.
Cela a beaucoup changé. Depuis l'époque où tu étais à la tête de Marvel, que peux-tu dire sur cette évolution de la façon dont les émissions télévisées sur les bandes dessinées sont réalisées aujourd'hui ?
Eh bien, je ne sais pas si elles ont beaucoup changé."
"Je pense qu'une très bonne émission de télévision de genre est une émission dont l'écriture est excellente et dont les personnages vous intéressent.
Et donc, que ce soit en remontant jusqu'à, tu sais, chaque génération a son propre Superman, qu'il s'agisse de George Reeves ou que ce soit Dean Cain et Terry Hatcher et Lois et Clark ou qu'il s'agisse de la série télévisée Superman, tout cela faisait partie de ce que les gens appellent l'univers Flash ou l'univers Arrow."
"Nous faisions simplement des émissions différentes qui avaient une ambiance différente de celle des films.
Et je pense que S.H.I.E.L.D. est celle qui a donné le coup d'envoi à Marvel Television.
Je suis très fier de cette série qui a duré sept saisons et 136 épisodes.
L'écriture était extraordinaire et les acteurs incroyables, mais il a été conçu pour ressembler le plus possible aux films, en ce sens qu'il était très lumineux et plein d'espoir."
"Et donc quand j'ai pris ce que beaucoup de gens appellent les personnages de Netflix, ce qui me fait toujours rire parce que c'est un peu comme dire qu'un cinéma fait des émissions de télévision.
et fait des films. Et, tu sais, Netflix était l'endroit où tu regardais la série.
Netflix n'a pas créé la série. C'est Marvel Television qui l'a réalisée."
"Et nous savions que ce que nous voulions faire, c'était raconter des histoires qui se déroulaient dans un environnement très différent.
Et quand j'ai commencé à parler de ce que j'appelle les personnages des Defenders, et croyez-moi, je suis très reconnaissante aux gens de Netflix parce qu'ils nous ont permis de le faire.
Je veux dire qu'ils ont acheté dans la salle, ils ont acheté cinq séries, pas cinq pilotes."
"Ils ont dit, nous sommes dans le coup. Nous allons vous donner une saison de chacun de ces personnages.
Et puis plus tard, j'ai acheté le Punisher par la suite.
Donc, tu sais, Daredevil, Jessica Jones, Luke Cage, Iron Fist et les Defenders.
Et je me souviens avoir dit que les films ont l'air très rouge, blanc et bleu."
"Et je ne dis pas cela dans un sens patriotique ou américain.
J'ai dit, vraiment, ce dont je parle, c'est qu'Iron Man est rouge. Captain America est bleu.
Et si tu regardes à quoi ressemble New York, c'est une lumière blanche très brillante.
La tour Avengers était cette lumière blanche et les rues étaient propres et tout le monde se promenait comme si c'était l'endroit le plus sûr de la planète, de vivre à New York."
"Et je voulais faire une histoire qui se déroulerait dans Hell's Kitchen.
Et j'ai dit à tout le monde, regardez les films qui ont été faits au début des années 1970 par Martin Scorsese, qu'il s'agisse de Taxi Driver ou de French Connection de Billy Friedkin.
J'ai dit qu'ils avaient été tournés dans une partie de New York dans laquelle tu ne voulais pas aller."
"Et j'ai dit, quand tu regardes la palette de couleurs de nos émissions, je veux que le bleu soit tellement délavé qu'il ressemble à de l'acier et que le jaune soit plus proche de l'ambre d'un taxi.
quand les phares sont allumés la nuit et qu'il y a de la vapeur qui sort de la rue.
parce que nous sommes dans le quartier de Hell's Kitchen. L'enfer est donc en dessous de nous."
"Et ça a donné le ton et ça a dit en gros, écoutez, ça ne veut pas dire qu'on ne va pas faire de blagues.
Ça ne veut pas dire qu'on ne va pas avoir cette ambiance spéciale Marvel.
Mais nous serons un peu plus violents et nous ressemblerons un peu plus aux bandes dessinées.
Et je suis très reconnaissant envers les gens de Netflix."
"Et je suis vraiment super reconnaissant à la haute direction de Marvel qui m'a dit, vas-y.
Parce que les gens du cinéma nous regardaient comme si on était du chewing-gum sur leur chaussure.
Et donc mon patron de la division télévision me disait , Continue à dire à tout le monde que tout est lié."
"C'est ce que j'ai fait. Tout est lié. Ces histoires sont toutes là.
N'est-ce pas ironique que cinq ans après mon départ, ces gens-là, comme s'ils étaient des Indiana Jones...
et qu'ils aient trouvé ces histoires auxquelles personne n'avait jamais pensé ?
Quand j'étais là-bas, quand ils nous disaient, on ne fera jamais ces histoires."
"Et maintenant, ils font ces histoires. Parce qu'en fin de compte, ce ne sont pas les histoires qui comptent.
Il s'agit de l'écriture. Il s'agit des acteurs.
Il s'agissait d'avoir quelqu'un qui croyait en ce que nous faisions.
Et j'avais 125 personnes qui travaillaient pour moi et qui aimaient ce qu'elles faisaient."
"Et chacun d'entre eux a connu une grande réussite. Et je suis très fier d'eux.
Tout à fait.
Rien de ce que j'ai fait ou dit n'aurait fait la moindre différence si ces personnes n'avaient pas été là pour que cela se produise."
"Et je suis particulièrement fier de mes amis qui sont les acteurs que j'ai choisis, que ce soit Charlie Cox ou Vincent D'Onofrio ou Christian Ritter ou Mike Colter ou John Bernthal.
Ce sont des gens que nous avons trouvés et dont nous avons dit : faisons-en des super-héros.
Et ils sont toujours amis. Et je me soucie toujours énormément d'eux."
"Alors s'ils ont la chance de vivre ce que nous avons vécu de 2015 à 2020, tant mieux pour eux. Tant mieux pour eux.
Je voudrais vous poser une question sur X-Men of Apocalypse.
J'ai rencontré, c'est vraiment une belle connexion parce que j'ai assisté au Napoli Comicon, tu sais, avec un seul " C ", Comicon.
Ils ont eu 25 ans cette année."
"Et j'ai rencontré Simone di Meo et nous avons eu une très belle interview.
Et maintenant, je t'ai rencontrée. Alors que peux-tu me dire sur ce travail spécifique et sur le fait de travailler avec lui ?
J'ai reçu un appel de C. B. Cebulski, qui est le magicien de Marvel, le patron des patrons.
Il m'a appelé et m'a dit : nous allons rebooter les X-Men."
"Et as-tu des projets en cours ?
En fait, ce qu'il a dit, c'est que tu n'as pas de travail inachevé dans les X-Men ?
Et j'ai ri et j'ai dit, tout d'abord, je n'ai pas écrit pour Marvel depuis près de 15 ans.
Et parce que je dirigeais une division de télévision."
"Alors que je dirigeais une division de télévision, ils m'ont dit, tu ne peux pas travailler dans la division des bandes dessinées.
Oh, vraiment ?
Tu n'as qu'un seul travail.
OK."
"Et je me suis dit que c'était un peu bizarre de prendre l'un de vos meilleurs joueurs de foot et de lui dire de s'asseoir sur le banc de touche.
Mais d'accord, je serai heureux de travailler à la division télévision.
Et donc quand j'ai quitté la télévision, je n'avais pas l'intention de travailler sur quoi que ce soit.
Alors quand ils m'ont appelé et m'ont demandé ce que tu pensais des X-Men, je me suis dit que c'était une bonne idée, mais que je n'avais pas l'intention de m'en mêler."
"J'ai dit, écoute, c'était il y a longtemps.
Et CBC, oui, c'était il y a presque 30 ans, 25 ans.
Et y a-t-il des histoires que vous vouliez raconter et que vous n'avez jamais pu raconter ?
J'ai dit, eh bien, même si j'adore l'ère de l'apocalypse."
"Et regarde, je venais juste de commencer dans le bureau des X-Men.
Et s'il n'y avait pas eu ces gens, personne ne saurait que j'étais en vie.
C'est donc vraiment le premier endroit où je me suis brisé.
Et oui, j'ai travaillé un peu dans Batman."
"Pas beaucoup.
J'allais te poser une question sur le long Halloween et le dernier Halloween.
Nous n'avions pas encore commencé le Long Halloween.
Je venais de faire la première émission spéciale de Legends of the Dark Knight."
"Je ne voulais pas t'interrompre.
Et donc j'ai adoré.
Mais à la fin de L'âge de l'apocalypse, tout s'est inversé.
Et je suis allé voir alors qui était le CB de l'époque."
"Et j'ai dit, alors c'est un rêve.
Ce qui, à mon avis, est le pire des épisodes télévisés, où l'on découvre que Clark est mauvais et que Lex est le héros.
Et à la fin, il se réveille."
"Et Lana est assise là et lui dit : "Tu vas bien ?
Tu criais mon nom.
Et tu te dis, alors ce n'était qu'un rêve ?
Ça ne compte pas ?
J'ai dit, ça doit compter d'une manière ou d'une autre."
"Et le rédacteur en chef m'a dit, non, c'est bon.
D'accord, c'est bien.
Tu veux que ça compte ?
Les X-Men vont se croiser."
"Et tu pourras écrire le livre des X-Men.
Et ça comptera.
Et là, ça s'est effondré très vite.
Parce que ce qu'ils voulaient faire avec X-Men et ce que je voulais faire avec X-Men étaient deux choses différentes."
"Et je me suis dit, écoute, je n'ai pas besoin de faire ça.
Merci.
C'était super.
Et CB a alors dit, c'est donc une affaire inachevée."
"Et j'ai dit, eh bien, non, je n'y ai pas vraiment réfléchi.
Il m'a dit, eh bien, si tu pouvais raconter une histoire qui comptait avec ces personnages, qu'est-ce que ce serait ?
J'ai dit, eh bien, il faut qu'on parle de qui va le dessiner avant de faire quoi que ce soit."
"Et il se trouve que j'étais au lac de Côme.
Nous avons parlé de beaucoup de grands noms.
Je voulais vraiment quelqu'un de cette époque.
En réalité, la personne que je voulais vraiment, c'était Joe Madureira."
"Et Joe a beaucoup de succès.
Et ne va pas travailler dans la bande dessinée.
Et je respectais cela.
J'étais donc au lac de Côme."
"Et j'étais assise avec mon amie Simone Bianchi.
Et en face de moi, à une autre table, il y a ce jeune homme.
Et même s'il n'est pas, je veux dire, il a la trentaine.
Mais il a l'air d'avoir 25 ans."
"Et il a une ligne qui fait le tour du pâté de maisons.
Et je suis comme, et je me suis tourné vers Simone.
Et j'ai dit, qui est-ce ?
Et il m'a dit, tu devrais parler à son manager, qui s'appelle Matty."
"Et qui est mon manager ?
Et j'ai dit, d'accord.
J'ai donc appelé Matty.
Et j'ai dit, qui est-ce ?
Et il a dit, c'est Simone."
"J'ai dit, non, je suis assise avec Simone.
Qui est Simone ?
Et il dit, non, c'est une autre Simone.
Et nous les appelons la petite Simone et la grande Simone."
"Et j'ai dit : pourquoi tout le monde regarde-t-il ses affaires ?
Il m'a dit, eh bien, viens voir ses affaires.
Et je suis venu.
Et j'ai regardé."
"Et j'étais tellement excitée.
Et je n'y ai jamais pensé.
Je n'avais pas travaillé avec quelqu'un avec qui je n'avais jamais travaillé auparavant depuis des années.
Et ce n'était pas quelqu'un de vraiment connu chez Marvel."
"Nous sommes donc restés assis pendant deux jours.
Et je lui ai simplement posé des questions.
Qu'est-ce que tu aimes dessiner ?
Et quels sont tes personnages préférés ?
Il a dit : "J'adore Spider-Man."
"J'ai dit, ce ne sera pas Spider-Man.
Et il m'a répondu que j'adorais les X-Men.
Et j'ai dit, d'accord, et si on faisait ce truc ?
Et il m'a répondu : "Oh, mon Dieu, ce serait vraiment génial"."
"Mais je suis sous contrat.
Et, tu sais, ce ne sera pas tout de suite.
Quand ton contrat se termine-t-il ?
Et j'ai répondu, d'accord."
"Et j'ai appelé Tom Brevoort.
Et j'ai dit : sais-tu qui est Simone di Meo ?
Il m'a répondu, bien sûr que je sais qui est Simone di Meo.
Mais il est sous contrat."
"J'ai dit, s'il n'était pas sous contrat, est-ce qu'on pourrait faire ça ensemble ?
Il m'a dit, je te rappelle et je t'appelle le lendemain.
Et il a dit, nous serions ravis de le faire.
Et c'est ainsi que tout a commencé."
"Et la petite Simone et moi, on se parle tous les jours.
Et il m'envoie les plus belles pages.
Et puis j'ai appelé Joe Madureira et je lui ai dit, écoute, si je dois faire ce truc, J'ai besoin que tu fasses une variante de couverture pour tous les numéros."
"Et il se dit, eh bien, qui va la dessiner ?
Et j'ai dit, c'est un artiste.
Je ne sais pas si tu le connais ou non.
Et en même temps, il a dit, il vaudrait mieux que ce ne soit pas Simone di Meo."
"Et j'ai dit : pourquoi as-tu dit ça ?
Et il a répondu : parce qu'il est trop bon pour travailler dans la bande dessinée.
Je veux qu'il travaille dans les jeux.
Je ne veux pas qu'il continue à travailler."
"Je pensais qu'à la fin de son contrat chez DC, il viendrait travailler pour moi.
Et j'ai dit, eh bien, tu veux bien faire ces couvertures ?
Il me répond : je vais faire les couvertures, pas pour toi.
Je ferai les couvertures pour Simone."
"Et c'est ainsi que nous l'avons eu.
C'est une belle histoire.
Je voulais te demander beaucoup de choses, mais ces questions ont été fantastiques.
Et Samir, ici présent, va me tuer."
"Pour conclure, je voulais te poser une question sur Lost.
Mais je préfère te poser une question sur Superman pour toutes les saisons.
Que ferait-il dans le monde d'aujourd'hui ?
Exactement la même chose."
"C'est un personnage qui, et je pense que lorsque vous regardez à quel point le nouveau film de James Gunn sur Superman, il y a beaucoup de choses qui ont été inspirées.
Je veux dire que James a été très, très gentil avec moi, Il m'a dit qu'entre All-Star Superman et Superman for All Seasons, c'est ce qui l'avait inspiré."
"C'est une histoire d'espoir.
Et c'est une histoire sur la gentillesse.
Et dans le monde dans lequel nous vivons actuellement, c'est une question que je me pose toujours, Je me demande toujours si nous pouvons utiliser une partie de ces produits."
"Je ne veux pas résoudre les problèmes.
Je veux juste que les gens agissent différemment.
Et quand tu as un personnage comme Superman qui n'a pas besoin de te donner un coup de poing au visage, il a juste besoin de vous montrer le meilleur de nous-mêmes."
"C'est l'histoire que je raconterais.
C'est une belle façon de conclure.
Merci beaucoup pour le temps que tu nous as accordé, Jeph.
Profitez bien de votre séjour à Malaga et du Comic-Con de San Diego."
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