Mio: Memories in Orbit

Qu'est-ce qui caractérise les développeurs indépendants français en ce moment ? Prince of Persia: The Lost Crown Les jeux de rôle, The Rogue Prince of Persia, Shinobi: Art of Vengeance, et l'histoire à succès Clair Obscur: Expedition 33 sont tous issus de studios français. Voici maintenant Mio: Memories in Orbit, développé par le petit studio indépendant Douze Dixièmes en banlieue parisienne, et il s'agit d'un excellent Metroidvania qui n'a rien à envier aux grands du genre.

Mio: Memories in Orbit Le jeu se déroule dans/sur un objet appelé "The Vessel", qui est apparemment une sorte de "vaisseau spatial". Les cinq gardiens IA du vaisseau, connus sous le nom de Pearls (The Eye, The Spine, The Blood, The Hand, et The Breath), ont soudainement cessé de fonctionner. En tant que petit robot humanoïde Mio, tu dois maintenant trouver ton chemin dans l'énorme vaisseau spatial, qui contient une grande ville, une nature luxuriante, une grande tour d'horloge, et bien d'autres choses, pour tenter de restaurer la mémoire du vaisseau spatial en trouvant et en réactivant les cinq Pearls, qui empêchent un arrêt complet.

Mio: Memories in Orbit est un Metroidvania étonnamment bien rodé, où il fait beaucoup de choses bien et possède même quelques nouvelles mécaniques intéressantes. Le jeu s'inspire du cinéaste et animateur japonais Hayao Miyazaki, du film d'animation français Ernest & Celestine, et du roman de science-fiction Hyperion. Il s'inspire également des classiques de Metroidvania tels que Ori and the Blind Forest et Hollow Knight - et ça se voit. Dans le bon sens du terme, d'ailleurs.

Mio: Memories in Orbit est un véritable Metroidvania ; il y a des plateformes précises, des ennemis difficiles, beaucoup d'exploration et de nombreuses nouvelles capacités auxquelles vous accédez tout au long du jeu, ce qui, très classiquement, vous permet d'accéder à une partie de plus en plus importante de la grande carte. Le tout est agrémenté de combats de boss difficiles (j'ai dû essayer certains boss 40 à 50 fois avant de pouvoir les vaincre), donc il y a tout ce que tu attends d'un Metroidvania et c'est vraiment agréable à jouer.

Le petit robot Mio a une sorte de "cheveux" ou de "fines tentacules lumineuses" sur la tête, qui semblent vivantes et peuvent être utilisées comme de petits bras grappins. Ils peuvent être utilisés pour appuyer sur des boutons, attraper des ennemis, saisir des points de grappin flottants dans l'univers du jeu, et bien d'autres choses encore (je ne veux pas en révéler trop ici). La particularité est que ces petits grappins ne fonctionnent que si tu as suffisamment d'énergie, et tu obtiens de l'énergie soit en touchant le sol pendant un court laps de temps, soit en frappant certaines fleurs (le genre agressif) qui sont remplies d'énergie et situées à des endroits stratégiques de l'environnement.

Il y a plusieurs séquences où tu dois te balancer le long des points d'accroche avec des sauts au pixel près, rester suspendu en l'air, frapper les fleurs pour recharger ton énergie, te balancer davantage, recharger ton énergie à nouveau pour pouvoir te balancer en sécurité. Plus tard dans le jeu, il y aura aussi d'autres façons de se déplacer (comme flotter) qui utilisent la même énergie. Cela peut sembler assez banal, mais le système de déplacement fonctionne vraiment bien et il change un peu la façon dont tu joues à un jeu Metroidvania.

Au cours du jeu, tu as accès à 35 modificateurs, qui donnent tous à Mio de nouvelles capacités. En plus de ceux-ci, il y a sept modificateurs spéciaux qui offrent des avantages, mais qui ont aussi un inconvénient. Tous ces modificateurs remplissent un nombre variable d'emplacements dans une matrice Allocation Matrix, qui compte un total de 198 emplacements, et ceux-ci sont continuellement débloqués pour en obtenir d'autres, donc plus vous activez d'emplacements dans cette matrice, plus vous pouvez utiliser de modificateurs.

Le niveau de difficulté de Mio: Memories in Orbit est moyen à élevé. Certaines zones nécessitent des sauts très précis combinés à diverses pressions de boutons comme décrit ci-dessus, et en plus, il y a souvent des ennemis, à la fois au sol et dans les airs, ce qui peut rendre le jeu assez difficile. Sans parler des boss, qui vont de la facilité à l'extrême difficulté.

Cependant, le jeu offre plusieurs options pour ajuster le niveau de difficulté, y compris l'activation de "Boss érodés", qui fait que la santé des boss diminue très lentement chaque fois que vous êtes vaincu par eux, augmentant ainsi vos chances de les vaincre à chaque fois que vous essayez. Il y a aussi "Pacifiste", qui empêche les ennemis d'attaquer Mio jusqu'à ce que Mio les attaque en premier (c'est utile si tu veux juste explorer), et "Guérison par le sol", qui guérit une petite quantité d'énergie de Mio si tu touches le sol pendant cinq secondes consécutives. Il convient de mentionner que toutes ces fonctions utiles sont facultatives, donc si tu veux un défi vraiment difficile, tu peux simplement choisir de ne pas les activer dans le menu du jeu.

Les images du jeu sont du genre à être bien plus belles en mouvement que sur des captures d'écran statiques. Douze Dixièmes n'utilise pas Unreal Engine ou Unity, car ils ont construit leur propre moteur de jeu, ce qui est assez impressionnant pour un développeur indépendant. Les images ressemblent à un dessin animé vivant peint à l'aquarelle, alors ne te laisse pas tromper par ces captures d'écran car le jeu est bien plus beau en mouvement.

Les effets sonores sont fins, bien équilibrés et s'accordent bien avec les visuels du jeu. Le véritable point fort du côté audio, cependant, est la bande sonore, écrite par le compositeur, musicien et producteur français Nicolas Gueguen, et ce qu'il nous livre ici est absolument fabuleux. Les morceaux électroniques s'intègrent parfaitement au jeu et ressemblent à ce que Daft Punk et le groupe norvégien Röyksopp auraient pu créer, tandis qu'à d'autres moments, il y a des morceaux de piano complètement silencieux avec une chorale silencieuse par-dessus ou une musique d'ambiance complètement silencieuse qui reste là et remplit l'arrière-plan. C'est une très belle bande sonore, et si tu veux en avoir un avant-goût, tu peux écouter l'un des morceaux du début du jeu ci-dessous.

Les fans du genre Metroidvania ont été gâtés en 2025 avec Hollow Knight: Silksong, mais 2026 commence également très bien sur ce plan. Il n'y a pas grand-chose de mauvais à dire sur Mio: Memories in Orbit, parce qu'il fonctionne vraiment bien, qu'il se joue bien, qu'il se sent bien et qu'il semble également très bien pensé. Il fait beaucoup de choses bien et coche toutes les cases importantes du Metroidvania, tout en ajoutant quelque chose de nouveau à la façon dont un tel jeu devrait être assemblé. Si je devais souligner une chose, j'aurais aimé voir un peu plus de types d'ennemis, mais c'est vraiment la seule chose importante, car je pense que le reste s'intègre très bien. Si nous devions lui attribuer la note maximale, nous aurions probablement aimé voir un peu plus d'innovation dans le gameplay qui aurait pu vraiment faire avancer le genre, mais cela dit, je voudrais souligner que Mio: Memories in Orbit est un jeu vraiment réussi.

Si tu veux faire l'expérience d'un Metroidvania avec un niveau de difficulté un peu plus indulgent, sans être facile pour autant, je te recommande vivement d'aller voir Mio: Memories of Orbit. Le jeu est vendu au prix très raisonnable de 15 livres sterling et sera également disponible sur Game Pass le jour de sa sortie, il est donc difficile de trouver une excuse pour ne pas donner sa chance à ce jeu.

Mio: Memories of Orbit Le jeu gets 2026 a pris un très bon départ, et si c'est la norme pour l'année, alors j'ai hâte de voir ce qui nous attend.