Regarder l'interprétation de Salem's Lot de Gary Dauberman est un exercice frustrant de patience absolue, c'est le moins que l'on puisse dire. Ne vous y trompez pas, il ne s'agit pas d'une expérience particulièrement réussie, mais la frustration vient surtout du fait que, par petites touches, on retrouve cette interprétation sombre, sans confort et empathique de Stephen King que Dauberman et James Wan recherchent si fébrilement.
Si tu n'es pas encore familier avec le matériel d'origine, Salem's Lot est l'une de ces histoires de vampires OG, en fait beaucoup la considèrent comme l'un des classiques absolus du genre. Ben Mears retourne à Jerusalem's Lot (vous voyez ?) dans le Maine pour trouver l'inspiration pour son prochain livre, mais au même moment, l'énigmatique Straker (joué par Pilou Asbæk) s'y installe, avec l'intention de lancer un commerce d'antiquités. Soudain, deux frères disparaissent en rentrant chez eux le soir, et il devient vite évident pour Mears et ses alliés en ville que cela a quelque chose à voir avec les vampires, et ils apprennent rapidement le nom du redoutable Barlow.
Si tu n'as vraiment pas lu le livre ou vu l'adaptation cinématographique de 1979, je n'entrerai pas dans les détails, mais alors que le roman s'étend sur 672 pages et peut donc se permettre d'approfondir l'environnement, avec Salem's Lot comme lieu de tournage et les nombreux habitants qui se connaissent, cette adaptation de Dauberman file à 200 kilomètres à l'heure dès le début, et c'est pour le meilleur et pour le pire. Avant tout, cela signifie qu'aucun des personnages n'a le temps de respirer à aucun moment. Des alliances se forment, des romances s'épanouissent, des motivations sont révélées, et tout cela se passe si vite que tu as rarement le temps de relier les points avant que le film ne passe à la scène suivante. Ce n'est pas seulement une mauvaise chose, car Salem's Lot sait qu'il a été conçu pour offrir des moments forts, et passe donc à travers tous les sous-textes intrigants et l'examen plus granulaire de l'environnement immédiat. Mais ce n'est pas tout à fait bon, il n'y a pas moyen d'y échapper, et il est particulièrement évident dans le dernier acte du film qu'aucune relation forte n'a vraiment été établie avec les personnages qui prennent le billet, ou les événements qui se font presque passer pour quelque chose qui est censé... vous savez, nous affecter.
Asbæk n'a pas beaucoup de matière à travailler, mais il est surtout victime de cette technique de narration rapide comme l'éclair, et il en va de même pour Alfre Woodard, par ailleurs toujours robuste, et même pour Bill Camp. C'est trop rapide, c'est trop inégal. Lewis Pullman dans le rôle de Mears et surtout Jordan Preston Carter dans celui de Mark, les protagonistes centraux du film et du roman, brillent malgré l'inégalité des techniques.
Ce n'est pas particulièrement bien raconté, et le caractère effrayant qui s'installe s'évapore rapidement en raison de surexpositions assez étranges des antagonistes centraux. Vous savez tous que les films d'horreur enlèvent trop rapidement le voile du mystère et du suspense, et comme le dit le proverbe, "on ne peut pas remettre le génie dans la bouteille".
Mais revenons à la frustration, car ne vous y trompez pas, il y a des moments, et plus encore, des scènes entières de Salem's Lot qui fonctionnent vraiment, qui font feu de tout bois. D'abord et avant tout, tu peux voir que Wan s'est impliqué dans le travail de la caméra, parce qu'il y a des plans vraiment superbes ici. Dans l'ensemble, la technique, de la conception des décors aux costumes et aux effets, est excellente la plupart du temps, et ces derniers sont souvent utilisés de façon magistrale. Ces vampires sont souvent effrayants, et quelques plans illustrent vraiment à quel point les choses sont mauvaises dans le "Lot", ajoutant une ligne épaisse et imbibée de sang à l'ambiance sombre qui imprègne également le roman.
Mais une technique bien huilée, créative et robuste ne suffit pas à sauver la réalisation enivrante qui se déroule devant la caméra, et malheureusement, Salem's Lot est l'essence même de la précipitation, un morceau de découpage et de collage qui ne tient pas vraiment la route en tant qu'histoire d'horreur, et qui échoue malheureusement à capturer tout ce qui a rendu le roman si légendaire. Ce film a été reporté un nombre incalculable de fois, et a auparavant également visé une sortie au cinéma. Aujourd'hui, c'est une sortie relativement soudaine sur Max dans une semaine, et bien que je puisse recommander un visionnage rien que pour les aspects techniques créatifs, c'est tout simplement une déception.