Beverly Hills Cop: Axel F

L'idée un peu bizarre est que le film original de 1984 devait à l'origine être un thriller policier hard-boiled mettant en scène un Stallone balafré dans le rôle d'un flic de Détroit grinçant et aux yeux sauvages qui se rend à Los Angeles pour venger le meurtre de son collègue. Ce que nous avons obtenu... C'était, bien sûr, un film très différent, même si le cadre était le même. Au lieu d'un Stly des années 80 marmonnant, huilé et bourré de roïdes, c'est le comédien Eddie Murphy qui est intervenu et qui, en accord avec le réalisateur Marty Brest, a fait du Flic de Beverly Hills une comédie.

Bien sûr, si tu veux être cynique, tu peux décimer Le flic de Beverly Hills (1984) en une comédie d'action très typique et contrastée, avec un personnage principal flamboyant qui se prend les pieds dans le tapis et rit bizarrement, tout au long du film. Pour moi, l'original est fermement associé au charme et au charisme des années 80, dont je pense toujours que la première visite d'Axel Foley à Beverly Hills est pleine. J'adore ce film. Je l'ai vu probablement 25 fois au fil des ans, riant toujours autant des pitreries d'Axel et du personnage de Serge avec son accent anglais douteux. La suite est bonne aussi. Le deuxième film de Tony Scott est imprégné d'atmosphère et de caractère et fonctionne tout aussi bien que le brillant original avec un Eddie Murphy en pleine forme. En revanche, le troisième film, plutôt triste, est difficile à aimer car il ne ressemble ni à un film de "Flics à Hollywood" ni à quelque chose que Murphy voulait vraiment faire à l'époque. Sans inspiration, décousu, ennuyeux comme le travail d'Axel Foley ne l'a jamais été ou ne devrait jamais l'être.

Trente ans se sont écoulés depuis Hollywood Cop III et, avec l'aide financière de Netflix, Axel Foley est retourné à Hollywood parce qu'un autre de ses proches a eu des ennuis avec des voyous à gages. Jane, la fille d'Axel, travaille comme avocate à Los Angeles et défend un membre du cartel arrêté pour un meurtre qu'il n'a pas commis. Avant que Jane Foley ne s'en rende compte, des voyous masqués ont menacé sa vie de la manière la plus théâtralement dramatique qui soit, ce qui a poussé son père à prendre à nouveau le vol matinal de Détroit à Los Angeles.

Avec l'aide de ses vieux copains de Los Angeles Taggart et Rosewood et du nouveau talent Abbot (Joseph Gordon-Levitt), il se lance dans une chasse aux méchants pour couvrir ceux qui essaient de tuer sa fille et coincer les flics qui sont derrière la conspiration sur laquelle il vient de tomber. L'histoire, comme tu peux le constater, est à peu près identique à celle des deux premiers films, avec l'ajout de Jane. Cela aurait pu être une bonne chose (simple et non artificielle) si c'était écrit avec finesse et si les personnages autour d'Axel fonctionnaient mieux qu'ils ne le font. Au lieu de cela, l'histoire elle-même ressemble à une longue répétition de quelque chose qui, grâce au caractère, au charme et au charisme, fonctionnait très bien au milieu des années 80, mais qui aujourd'hui semble juste sans imagination et stupide.

L'ensemble de Cops in Hollywood : Axel F ressemble beaucoup à un vieux groupe des années 80, 30 ans après avoir pris sa retraite, qui fait son grand retour avec ses cheveux de caniche ébouriffés et son eye-liner, et qui s'efforce sans rire d'être aussi stylé, impertinent et cool qu'il l'était en 1987, avec un taux de réussite de zéro pour cent. Le scénario est stupide. Les personnages ont l'air d'être des copies de ce qu'ils étaient avant, et les dialogues sont terribles. Murphy est bon, cependant. On sent que le personnage d'Axel Foley lui a manqué, ce qui signifie qu'il se bat bec et ongles pour que les scènes clés fonctionnent, ce qui n'est jamais le cas. La mise en scène est désespérément terne, sans rythme, sans style et sans aucune dynamique. En fin de compte, tout le film ressemble à un mauvais épisode de NCIS, en quelque sorte. Ce qui est dommage, étant donné que les fans d'Axel Foley attendent cette suite depuis 30 ( !) ans.