Beetlejuice, Beetlejuice. Comme j'avais attendu ce jour pour venir. Comme j'adore la sauce pure, campy et macabre de l'original, et comme j'étais excité à l'idée d'une nouvelle entrée dans la série. Est-ce que c'est tout ce que je voulais qu'il soit ? Franchement, non. Mais est-ce que je me suis amusé ? Absolument. Spoilers à venir - tu es prévenu.
D'emblée, je n'ai vraiment pas compris la séquence de claymation qui nous montre la mort de Charles Deetz - je comprends d'un point de vue pratique que Jeffrey Jones n'apparaisse pas dans ce film, mais on aurait tout aussi bien pu nous dire ce qui s'est passé. Cela ressemblait à quelque chose qu'un fan aurait pu faire pour illustrer ce point de l'intrigue dans un style rappelant les effets visuels de Beetlejuice plutôt qu'à quelque chose provenant d'une entrée réelle de Burton.
De même, la séquence d'introduction de Monica Bellucci, bien que stylisée, gore et amusante en soi, n'est pas du tout à sa place dans l'ensemble du film. Elle est révélatrice de deux des problèmes les plus importants que j'ai rencontrés avec cette suite.
Tout d'abord, de nombreuses chutes de micro sont extrêmement choquantes et, franchement, pas très bien mélangées. Ils sortent de nulle part, les chansons ne s'intègrent pas ou ne fonctionnent pas avec les scènes et les font paraître de mauvais goût, et ils sont BEAUCOUP trop forts.
Deuxièmement, qu'est-ce qu'on fait avec le personnage de Monica Bellucci ? Ce n'est pas de la haine envers l'actrice - elle fait ce qu'elle peut avec le peu qu'on lui donne - mais si vous m'aviez sorti du cinéma et mis un pistolet sur ma tempe, je n'aurais pas été capable de vous sauver la vie en vous disant le nom de son personnage (c'est Delores). C'est du gâchis. Un fil conducteur de trop, je pense - un bon personnage qui aurait pu être intéressant dans une troisième sortie, ou comme pièce maîtresse de celle-ci, mais qui, au lieu de cela, finit par se sentir gaspillé et comme une réflexion après coup.
Jenna Ortega L'héroïne est, comme d'habitude, géniale, mais je pense qu'il est temps pour elle de cesser de jouer des rôles d'adolescente. Nous avons déjà eu droit à l'adolescente morose, gothique et sombre de l'académie dans Wednesday, et Astrid Deetz est un peu la même chose. Ortega fait bien avec ce qu'on lui donne, mais ce qu'on lui donne n'est pas génial (un thème récurrent), et alors que sa célébrité publique continue d'augmenter, je trouve que la combinaison de l'éloquence et de l'expressivité dont elle fait preuve dans les interviews et de ses rôles plus matures dans des films comme Miller's Girl, X et la franchise Scream rend le fait de la voir jouer encore une fois une adolescente boudeuse un peu déroutant.
Dans l'ensemble, la mise en scène est correcte, et il y a quelques moments où elle est très agréable (à l'école d'Astrid avec des camarades curieux qui regardent par la fenêtre ; lorsque Astrid fait des cycles à la périphérie d'une grande partie de la maison à la suite d'une dispute avec Lydia; la ou les séquences du Soul Train). La cinématographie est également à son meilleur dans ces moments de blocage fort, mais surtout dans le monde réel peut souvent être assez fade, voire carrément faible.
Le monde des vivants est certainement la partie la plus faible de ce film. Le dialogue entre le Jeremy Frazier d'Arthur Conti et l'Astrid Deetz d'Ortega semble forcé, cliché et Netflix drama-esque (ce n'est pas un compliment). Honnêtement, avant les révélations, le personnage de Conti est un os maintenu par des clichés médiocres. C'est peut-être intentionnel, il est censé s'appuyer sur ces stéréotypes pour charmer Astrid, mais même si l'écriture terne est intentionnelle, elle n'est pas divertissante - elle fait rouler les yeux. Le fait que les rebondissements de l'intrigue soient - pour être gentil - prévisibles n'aide pas non plus.
Je ne peux m'empêcher de penser que le Delores de Bellucci et le Jeremy de Conti sont en conflit, se bousculant pour avoir du temps à l'écran et être le méchant central du film. Le résultat est une mise en place trop longue (il faut plus d'une heure avant que le film n'ait l'impression d'avancer) et trop peu de retombées. Je comprends le but recherché, à savoir créer une situation dans laquelle de nombreux éléments mobiles convergent vers une fin en apothéose, mais c'est à moitié cuit et insatisfaisant. Rien n'est mis en place correctement, parce que malgré le fait que l'on prenne trop de temps à mettre en place, il y a encore trop de choses à mettre en place - ce que nous obtenons est haché, décousu et superficiel.
Ceci étant dit, la séquence du mariage/climax de fin est géniale à regarder, de la pure sauce Beetlejuice, mais Burton aurait pu facilement, et de l'avis de tous, aurait dû, garder la démone suceuse d'âme de Bellucci pour un troisième volet. Sérieusement, c'est un excellent point culminant, il m'a donné tout ce que j'attends d'un film Beetlejuice, mais la façon dont Bellucci sort, et la vitesse à laquelle cette sortie se fait, c'est tout simplement du gâchis. C'est comme si son personnage avait été oublié et n'avait fait qu'une brève apparition juste pour que ce point de l'intrigue puisse être bouclé en un temps record. On peut dire la même chose de la sortie de Conti plus tôt dans le film. Ils sont tous les deux forcés de partir assez rapidement et de façon insatisfaisante pour permettre au Beetlejuice de Keaton de prendre le devant de la scène en tant que méchant une fois de plus.
Revenons aux points positifs. Comme dans le premier film, la vie après la mort est un point fort. Parfaitement campy, charmant et drôle, mais juste assez effroyable pour être approprié. Burton et co. ont une fois de plus réussi les décors, les costumes et le maquillage, et c'est là que le film est le plus fort. Vraiment, les équipes créatives se sont surpassées ici, et on ne saurait trop insister sur l'importance de leur travail pour les meilleures parties de ce film, à une époque où l'on répare les choses en post-production avec des images de synthèse inutiles.
Malgré le fait qu'il soit essentiellement présenté comme la carotte proverbiale pendant près de la moitié du film, lorsque le Beetlejuice de Keaton est réellement lâché sur les Deetz et le monde des vivants en tant que facteur conséquent, la star se montre une fois de plus à la hauteur. Je ne peux physiquement pas imaginer quelqu'un d'autre dans ce rôle, et je pense que Keaton brille ici, prouvant une fois de plus qu'il est l'un des acteurs les plus sous-estimés au monde.
La sauce campy magique, ou plutôt le jus, est toujours présente dans Beetlejuice, Beetlejuice, mais elle est loin d'être perdue. Comme je l'ai déjà mentionné, les séquences du Soul Train sont l'une de mes préférées, mais j'aurais aimé qu'elles soient explorées avec un peu plus de profondeur et d'attention. L'acteur Willem Dafoe, flic à vie devenu détective de l'au-delà, est tellement bon qu'il capte mon attention à chaque fois qu'il est à l'écran, mais encore une fois, il n'a pas eu beaucoup de temps à l'écran parmi tout ce que Burton essaie de faire passer ici.
Justin Theroux est un point fort dans le rôle du manager/petit ami visqueux de Lydia Deetz Rory. Il est parfaitement rebutant, sarcastique, pseudo-intelligent sur le plan émotionnel, pseudo-féministe, et respire le manque de sincérité d'une manière que tous les personnages (à part Lydia), et même nous en tant que public, voyons et méprisons instantanément. Il est excellent pour être le pire, et le personnage de Rory est fantastique pour donner au public une incarnation vivante et parlante de la façon dont Lydia a été traumatisée par sa précédente rencontre avec Beetlejuice, et à quel point elle est tombée - de l'adolescente gothique qui se battait contre ce démon à la mère paranoïaque et peu sûre d'elle qui tombe dans le piège des tendances contrôlantes et manipulatrices évidentes de Rory.
Il est temps d'arrêter de tourner autour du pot. J'aime bien Beetlejuice, Beetlejuice. J'ai ri, je me suis amusée. J'ai été émerveillée par les costumes, les décors et le maquillage. Il y a eu quelques moments brillants qui ont marqué un retour à la forme, mais quelque chose ne va pas. Tout le monde sait à quel point il est difficile de faire une bonne suite, et plus l'original est emblématique, plus c'est difficile, alors la tâche s'annonçait colossale. Je pense qu'il y a quelque chose à dire sur l'absence des Maitlands. La confusion qu'ils apportaient à l'original l'a vraiment aidé - le public découvrait les règles étranges et déroutantes de l'au-delà en même temps qu'eux, mais ici, tout semble connu et on ne nous donne rien de nouveau à nous mettre sous la dent.
J'ai l'impression que la Lydia de Winona Ryder est révélatrice du film dans son ensemble - Ryder est bien, mais Lydia en tant que personnage n'est qu'une coquille vide - à la fois intentionnellement, mais aussi dans un sens plus large, au détriment du film.
Beetlejuice, Beetlejuice Le film finit par ressembler à une parodie de son prédécesseur. Il porte le costume rayé noir et blanc, mais son âme a été aspirée. Un scénario aussi médiocre aurait pu bénéficier d'un exorcisme en préproduction, et même les meilleurs efforts d'une bonne distribution et quelques retours en forme pulpeux ne peuvent pas transformer le cliché en magie campy. Nous semblons prêts pour une autre suite, alors peut-être que la troisième fois sera la bonne, mais Burton et co. devront examiner longuement ce qui n'a pas fonctionné ici s'ils le font, ou peut-être faire appel à une aide extérieure s'ils cherchent à faire une suite. Beetlejuice, Beetlejuice, Beetle-